【美術(shù)館數(shù)字化建設(shè)的現(xiàn)狀與思考】
早在20世紀(jì)90年代初，互聯(lián)網(wǎng)還沒(méi)有普及的時(shí)候，比爾·蓋茨便已經(jīng)在1989年的西雅圖注冊(cè)了一個(gè)名叫Corbis的圖像公司，他認(rèn)為未來(lái)人們會(huì)拿個(gè)電子相框購(gòu)買(mǎi)藝術(shù)品并放在家里用作裝飾，于是他決定要做一個(gè)數(shù)字圖像庫(kù)，通過(guò)發(fā)展技術(shù)平臺(tái)，建立一個(gè)最全面的圖像手機(jī)庫(kù)。1991年開(kāi)始，Corbis將一家博物館的收藏品資料數(shù)字化并于1992年建立Corbis收藏庫(kù)，之后逐步與國(guó)家美術(shù)館、費(fèi)城美術(shù)館、圣彼得堡的赫米蒂奇博物館簽訂協(xié)議，將他們的藝術(shù)作品收集在Corbis里。如今該公司作為全球最大的可視化信息資源之一，提供全球公共與私人收藏的藝術(shù)和攝影作品的綜合性數(shù)字文檔。蘋(píng)果公司也曾經(jīng)在1992年發(fā)布一張名叫“虛擬美術(shù)館”（The Virtual Museum）的光盤(pán)，并免費(fèi)提供給全球1000所大學(xué)、學(xué)校、博物館。這個(gè)“虛擬美術(shù)館”雖然并沒(méi)有連接網(wǎng)絡(luò)，無(wú)法及時(shí)更新，但是已經(jīng)可以允許用戶在光盤(pán)程序的虛擬展廳中選擇不同作品以看到作品詳細(xì)介紹�？梢�(jiàn)，美術(shù)館的數(shù)字化進(jìn)程與科學(xué)技術(shù)平臺(tái)的發(fā)展是同氣連枝的。
美術(shù)館的數(shù)字化和網(wǎng)絡(luò)化伴隨科技的創(chuàng)新和發(fā)展，粗略可以分為先后三個(gè)階段。
第一階段：數(shù)字化是主要特征
這一階段，數(shù)字化硬件（掃描儀，數(shù)碼相機(jī)）及網(wǎng)絡(luò)化得到大范圍的普及，大部分的美術(shù)館都建立了自己的網(wǎng)站，觀眾通過(guò)網(wǎng)絡(luò)和計(jì)算機(jī)就可以上網(wǎng)登錄美術(shù)館的網(wǎng)站，通過(guò)網(wǎng)站查詢美術(shù)館的展覽信息。
國(guó)外美術(shù)館的移動(dòng)客戶端標(biāo)識(shí)，依次為：紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館、紐約大都會(huì)藝術(shù)博物館、華盛頓國(guó)家畫(huà)廊、紐約古根海姆博物館、克利夫蘭藝術(shù)博物館。資料圖片
將藝術(shù)品做數(shù)字化的備份，讓觀眾足不出戶就可以通過(guò)網(wǎng)絡(luò)觀看到藝術(shù)品，是第一階段美術(shù)館數(shù)字化的最主要特征。大都會(huì)美術(shù)館甚至免費(fèi)開(kāi)放大量數(shù)字化藏品版權(quán)，任何個(gè)人和公司都可以下載藏品圖進(jìn)行衍生品開(kāi)發(fā)，真正做到藝術(shù)品的大眾推廣，將藝術(shù)品的推廣教育做到最普及和公益化。雖然我們稱之為美術(shù)館數(shù)字化的第一階段，但這一階段經(jīng)歷的時(shí)間最長(zhǎng)，很多美術(shù)館依然處在美術(shù)館數(shù)字化的第一個(gè)階段，甚至還沒(méi)有完成這一階段，沒(méi)有完成藏品數(shù)字化的保存?zhèn)浞荨?/p>
第二階段：提供更多元的服務(wù)
2011年由谷歌開(kāi)發(fā)的“谷歌藝術(shù)計(jì)劃”（Google Art Project），標(biāo)志著數(shù)字化美術(shù)館成熟時(shí)代的到來(lái)。這個(gè)全球的在線平臺(tái)，逐漸與全世界著名的藝術(shù)機(jī)構(gòu)攜手合作，將博物館或美術(shù)館中的作品以70億像素的高清晰度呈現(xiàn)于互聯(lián)網(wǎng)，從此藝術(shù)愛(ài)好者們可以足不出戶游覽全球美術(shù)館。除了擁有肉眼遠(yuǎn)不可及的清晰度以外，美術(shù)館的360度全景展示，最大限度保持了博物館實(shí)際展陳的效果，獨(dú)創(chuàng)的“街景”功能，甚至得以將美術(shù)館附近的景觀都保留下來(lái)。
對(duì)于Google Art Project來(lái)說(shuō)，與簡(jiǎn)單的博物館展覽、藏品數(shù)字化相比，最大的突破在于它已經(jīng)不滿足于單純地收錄。Google Art Project開(kāi)發(fā)了網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)特有的個(gè)人珍藏、虛擬展覽、加注評(píng)論等功能，讓使用者得以為自己喜歡的每一個(gè)展品留下屬于自己的私人筆記，建立個(gè)人珍藏集，與家人朋友一起在線體驗(yàn)和分享藝術(shù)的魅力，更開(kāi)創(chuàng)性地開(kāi)發(fā)了用戶的私人美術(shù)館、虛擬美術(shù)館，讓使用者得以無(wú)限制地創(chuàng)造屬于自己的展覽并發(fā)到網(wǎng)絡(luò)上。美術(shù)館在第二個(gè)階段的數(shù)字化進(jìn)程很快，很多較為先鋒的美術(shù)館相繼推出3D虛擬美術(shù)館，甚至形成線上的虛擬社群，讓參觀者更好地進(jìn)行線上交流，幫助虛擬博物館平臺(tái)提供更多元的服務(wù)，讓觀眾獲得自己最關(guān)心的信息。
第三階段：互動(dòng)一體化
美術(shù)館的新一代觀眾出生于1990年后，甚至2000年后，數(shù)字化網(wǎng)絡(luò)化就是他們生活的一部分。如何用數(shù)字化的互動(dòng)方式（如手機(jī)游戲模式或增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)模式）讓他們對(duì)美術(shù)館及藝術(shù)產(chǎn)生興趣才是未來(lái)的方向之一。這就對(duì)美術(shù)館提出了更高的要求。未來(lái)的美術(shù)館必須由實(shí)體展覽、虛擬展覽及第三方（增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)）展覽三部分組成。所有的藝術(shù)家創(chuàng)作也需要同時(shí)提出三個(gè)或多個(gè)概念，實(shí)體展覽一個(gè)方案，虛擬展覽一個(gè)方案，觀眾互動(dòng)一個(gè)方案。這對(duì)美術(shù)館是一個(gè)挑戰(zhàn)，更要求藝術(shù)家必須對(duì)自己創(chuàng)作的藝術(shù)品保持深入的思考。
實(shí)體美術(shù)館毫無(wú)疑問(wèn)是藝術(shù)最佳的保存和觀賞的場(chǎng)地；虛擬美術(shù)館是實(shí)體美術(shù)館向虛擬空間的延伸，是對(duì)于未來(lái)美術(shù)館理想空間的一次探索；數(shù)字互動(dòng)方式（如增加現(xiàn)實(shí)技術(shù)等）是更好幫助觀眾多層次理解藝術(shù)品的方式。數(shù)字化美術(shù)館漸漸顯現(xiàn)出來(lái)的優(yōu)勢(shì)已經(jīng)逐漸為人們所接受，但是對(duì)于致力于此的藝術(shù)家及美術(shù)館工作者而言，這條路還要走很遠(yuǎn)。
（作者高鵬 系今日美術(shù)館館長(zhǎng)）
